在电影时代来临之前，中国漫延着上千年戏曲的辉煌，这种中国式的歌剧满怀乡野情怀，深植于广阔的大地。看戏使寂寞的乡村迎来激动人心的时刻，中国传统戏曲有其独特的空间面貌，带着深切的民族性和记忆性，大众的狂欢和对名角的追逐唤醒许多生活图景。民间剧作家的成果在时代更迭中不断改编，赋予新的舞台语义。倡导清廉的现实背景下，南昌市文化艺术中心重排《南瓜记》引发社会关注。

《南瓜记》列“南昌四大记”之首，《南瓜记》、《鸣冤记》、《辜家记》、《花娇记》均有底层叙事和浓郁的乡愁意识，在南昌地区广为流传，《南瓜记》讲述的是清代雍正年间，大学士朱轼回乡为母祝寿，路见不平，朱轼巧计为民伸冤，严惩黑恶势力和贪腐官员，尤其朱轼用南瓜熬成稀汤宴请官员们的一场戏，意味深长，南瓜是旧时期劳苦群众赖以充饥的食物，有一种生活隐喻。此剧曾受老一辈党和国家领导人的赞赏，时至今日，老戏新排，退化的戏曲市场适应当下社会所需，《南瓜记》借古喻今，应景而出，复现岁月洗刷的古老日常。

导演是一部戏的灵魂，王秀凡先生显现创新的努力，《南瓜记》叙事结构呈多线条发展，互为交叉，从矛盾起因、冲突到平息，过程清晰。导演一方面延续旧剧的基本情节、精神理念，另一方面突出良知与爱，情景设计上流动感增强，结构转呈变化有较大提升。衰微的传统戏曲精神在新的时代语义里蝶化，吾乡吾土的悲欢在舞台形态上泛起了旷远的美学情感。

（供稿：南昌市艺术创作研究所）